陈开平|美国纽约画院汤德新之画论

汤德新

汤德新先生现为美国国家艺术交流会会员、美国全球艺术家联盟副主席、美国纽约画院副院长、美国纽约诗画琴棋会理事、世界中国文化艺术联盟会员、世界华人美术家协会会员、中国国际书画名家交流促进会会员。

纽约画院院长张立君和副院长汤德新赠送画院的画册给联合国官员

青少年时期师从中国著名书画家孙文斌、汤小铭、汤由础、曾景充学习美术和书法，继而进广州美术学院学习深造。后在美国师从前苏联苏里科夫美术学院教授苏申、美国国家艺术院院士、英国皇家艺术院院士简文舒和美国哥伦比亚大学艺术系教授、世界艺术史家、权威艺术批评家菲利普高德教授。

眼 前

--汤德新之画论

整理编辑_《闻是书画》

本文作者_陈开平(中国当代作家、文艺评论家)

文章来源_汤德新

应目会心，目击道存。

在我真正弄清楚上面这一句话之后，辗转反侧了几天，还是用上了这句语言，只是心中惴惴的，因为眼前的前四个字:“应目”是所见之物,“会心”就是心领神会，眼睛之所见马上与心产生感应，画不仅仅是画，是心，是神之作!“目击道存”眼光一接触便知“道”之所在，形容悟性好。前四个字该是描述创造者对睹“物”后的感应行为;而后四个字只是对读者观后的描述了。汤德新画用上此语洽融，而我不免欠点份儿，故此，时常不安于悠然。

已是雨季，天气愈加炎热，此时观画要耐着点性子。

撇开尘染，寄神于清虚空明境界之眉，汤德新的画面层层叠叠纤尘含有几多，其墨染之首肯应为“意”、“境”也，清·恽寿平《瓯香馆集·卷十一·画跋》中言:意贵乎远，不静不远也。境贵乎深，不曲不深也，一勺水亦有曲处，一片石亦有深处。绝俗故远，天游故静。寿平出身文化世家，又历明清鼎革，以少年追随父兄参加抗清斗争，后知时世难移，寄情书画。经历风雨沧桑，感知文化之脉搏方可洒脱而行，展示其“意”思。在《说文》语中:意，志也，汤画在“意”方面追求之远，描之之幽，掘其“物”之深!体现了其绘画的整体精神因素，强调画作独特的风貌，彰显出勃发的生命力所为，从而可以让人体悟到一种强烈的穿透力，回望而不及。大自然的物体富蕴物理，如月映万川，风啸谷壑，处处生动。自然美的神秘之处，就在于人类用灵性之心去发现、体味。这种寄神于清虚空明的“意”之美，原本也是一种汇合众水的万物，往往清浊相间、疾徐相交，如同音乐。需要绘事者弄通传播与读你者。前者已言过虽是雨季，窗外蝉声四起，汤画在如此空间目睹:世间的五色迷人?沧桑的荷叶中体现的依偎着的照影，倔强的竹篱，被篱笆挤压住的雏鸡的嘴脸也担不起它悠远的思念和远视!而“照影”、“篱笆”和被篱笆挤压住的雏鸡的嘴脸往往是衬托主题的一个符号，极易被人忽视，而又容易让人疲倦和偷懒，看得出汤德新却当“处子”一样加以对待，可见其“意”之远也。

远--这必须用“境”来解说吗?--是骨与肉的关联。

在《史记·魏公子列传》中有“屯于境上”之语，境无疑是区域、处所，延伸到绘画方面应该是构图，纵观整体之感，汤德新先生在画面构图时，力求宾主显明，疏密错落，前后贯穿，变化掩映，很注意全局的严整、疏朗、新颖、活气，极力避免充塞、繁琐、板实、重叠、对称、均匀、松散、空薄等。画面构图首先要根据主题思想的要求，把主体景物布置在适当位置，即摆好主宾揖让的关系，这是构图的关键。汤氏构图的成功主要来源于其对自然的感应后的创作，胆识神奇，胸有成竹，澹定之余极赋情感和心境，其画的落款也与主题浑然一体，形成一个气韵生动的完美组合!在没有下笔之前就运筹帷幄的感召之下蠢蠢欲动而忘掉自我，完全进入图式的角色，可染先生言“可贵者胆”!构图需要胆识，需要思想、需要生活之来源后高于生活精神情怀方可不落入俗套，使人流连乃至于留恋。“密中有疏，疏中有密”、“密处越密，疏处越疏”、“疏处可走马，密处不透风”的理论汤德新在其画面中时有彰显。

文章来源：《当代作家评论》 网址: http://www.ddzjplzz.cn/zonghexinwen/2020/1106/350.html